La iluminación de escenario es una parte importante del espacio de actuación. Es un diseño de iluminación versátil para los personajes y las escenas específicas requeridas según el desarrollo de la trama. Deberíamos considerar el modelado espacial de los personajes y las tramas de una manera integral y sistemática, seguir estrictamente las reglas de modelado y hacer un buen uso de los métodos de modelado.

El rol de Iluminación de escenario en el rendimiento de la etapa moderna incluye los siguientes aspectos:

1. Rendimiento de iluminación, para que la audiencia pueda ver el rendimiento del

2. actores y la imagen de la escena

3. Guía a la línea de audiencia

4. da forma a la imagen del personaje, muestra la emoción y muestra la ilusión del escenario

5. Crea el ambiente espacial necesario para la obra

6. Representando el ambiente en la obra

Mostrar la conversión de tiempo y espacio, resaltar el conflicto en el drama y fortalecer el ritmo del escenario, enriquecer el atractivo artístico. Algunas veces con

En el rendimiento moderno, la intensidad, el color, la distribución del área de iluminación, el movimiento de la luz, etc., tienen una mayor plasticidad y control. El efecto artístico de la iluminación escénica se presenta con el desarrollo del rendimiento y el cambio constante de la atmósfera escénica. La iluminación escénica es una combinación de arte espacial y arte del tiempo. El desarrollo histórico de la iluminación escénica está estrechamente relacionado con la evolución del drama y el progreso de la ciencia y la tecnología.

El sistema de control de iluminación escénica debe poder controlar y asignar todas las luces y linternas con eficacia y producir un efecto artístico armonioso. Se compone de tres partes: cuadro de distribución de potencia, dimmer y consola general.